概要：除上述外，小山好用“对比”法，擅长从“回忆”的窗口写出昔日之欢恋与今日之孤独，两相对比，不仅利用“时间差”来增添了当日情事之可恋可怀之美感，更于其中透出了一股“华屋山丘”“昔盛今衰”的凄凉气氛。如其《临江仙》“梦后楼台高锁，酒醒廉幕底垂。”康有为说这两句纯是“佛家的华严境界⑻。”其实它是词人为表达极度思念蘋的心情，而开创一种寂寞空灵的境界。因为它具有典型性和哲理性，故而受到人们的偏爱。“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”〔《鹧鸪天》（小令尊前见玉尊）〕传说理学家程颐听人读到这二句时也“笑曰：‘鬼语也’。意亦赏之⑼”。它写在华筵上聆赏了意中人的美妙歌声，至夜阑人散，他的梦魂仍然毫无拘束地追随到她的身边。这又是一种出神入化的意境。它们令读者如身临其境，神往不己。凡此种种手法，我们不难发现小山匠心独运，运用多种手法，巧妙地将“情”与“景”高度融合，不着痕迹，其词有“景语”更有“情语”，“景由情出”，“情在景中⑽”殊觉凄婉动人。二、人物之“异”。小山所写人物皆有鲜明、生动、丰满之形象。打开小山词集，展现在我们面前，是一个个面目神态各异，活生生的艺术形象。与其他词人相比，晏词

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除上述外，小山好用“对比”法，擅长从“回忆”的窗口写出昔日之欢恋与今日之孤独，两相对比，不仅利用“时间差”来增添了当日情事之可恋可怀之美感，更于其中透出了一股“华屋山丘”“昔盛今衰”的凄凉气氛。如其《临江仙》“梦后楼台高锁，酒醒廉幕底垂。”康有为说这两句纯是“佛家的华严境界⑻。”其实它是词人为表达极度思念蘋的心情，而开创一种寂寞空灵的境界。因为它具有典型性和哲理性，故而受到人们的偏爱。“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”〔《鹧鸪天》（小令尊前见玉尊）〕传说理学家程颐听人读到这二句时也“笑曰：‘鬼语也’。意亦赏之⑼”。它写在华筵上聆赏了意中人的美妙歌声，至夜阑人散，他的梦魂仍然毫无拘束地追随到她的身边。这又是一种出神入化的意境。它们令读者如身临其境，神往不己。凡此种种手法，我们不难发现小山匠心独运，运用多种手法，巧妙地将“情”与“景”高度融合，不着痕迹，其词有“景语”更有“情语”，“景由情出”，“情在景中⑽”殊觉凄婉动人。
二、人物之“异”。
小山所写人物皆有鲜明、生动、丰满之形象。打开小山词集，展现在我们面前，是一个个面目神态各异，活生生的艺术形象。与其他词人相比，晏词写人物具有以下几个特点：
（一）好用人名入词。五代和宋初词人写的恋情，往往是没有具体的思恋对象的泛化的恋情。而《小山词》所写恋情，则有明确而具体的思念对象。正如其在《小山词序》中说：“始时沈十二叔、陈十君龙家有莲、鸿、蘋、云，品清讴清客，每得一解，即草授诸儿⑾。”莲、鸿等名，多见于词中。如写莲的：《木兰花》：“小莲未解论心素”、《愁倚阑令》：“浑似阿莲双枕畔”、《菩萨蛮》：“香莲烛下匀丹雪”、《鹧鸪天》：“手燃香笺忆莲”、“小莲风韵出瑶池”。写蘋的如《临江仙》：“记得小蘋初见”《木兰花》：“小蘋若解愁春暮、一笑留春也住。”《玉楼春》：“小蘋微笑尽妖娆。”写鸿如《虞美人》“赚得小鸿眉黛，也低频。”写云的如：《虞美人》：“说与小云新恨也低眉。”等等一个个少女形象或天真浪漫或柔情似水，音容笑貌呼之欲出。
（二）不用代言体入词。在以往词作中，常有代言体情况出现。
即词人替闺房里幽怨的女子作词，作词时隐去词人“自我”身份，而
以闺妇的身份发言。典型的如温庭筠的《望江南》（梳洗罢）、《菩萨蛮》（小山重叠金明灭）。而《小山词》中也有一部分闺情词，但却较少有代言体出现，而是以抒情女主人公与作者合二为一：词写抒情女主人公，实则是词人的自我写照。例如《浣溪沙》（日日双眉斗画长）、《更
漏子》（柳丝长）、《河满子》（绿绮琴中心事）、《虞美人》（曲阑干外天如水）等词，这些词都是写闺怨闺思，风度闲雅，词情深婉。乍见，我们会以为与温韦之闺怨如同一辙，其实不然。深一层体味全词，似乎不只是抒离恨闺情，因为“善言词者，假闺房儿女之言，通之于《离骚》、变雅之意⑿”。我们可以理解，每一个词人都能或多或少地在作品中展示自己的内心世界，但小山高明之处在于塑造词中抒情主人公时，将自己融入词中，与抒情主人公与自身合二为一。在这些词中，透过作者深情的描述，我们分明看到一个诚挚的灵魂在跃动，那就是小晏自己的形象。因此他的词较之托闺情以抒己情者更加亲切、动人。
（三）“痴”字溢于词中。为什么小山笔下的女性形象个个形神各俱、栩栩栩如生呢？理由有二：其一，来自于作者高超的表现技巧。词人重视并善于捕捉，刻画变化之中的形象，特别是能抓住人物特征，但他不着力于描绘这个形象，而是经由自己提炼过的片断情节和景物描写之中自然浮现出来，所以她们不论巨细都显得相当出色。其二，词人以大量痴情倾注笔端，着力来赞美她们的才艺风情以及别后对她们的回忆思慕。
技巧是一种手段，用情至痴才是重点，主要原因。黄庭坚说他有四痴：“仕宦连蹇，而不能傍一贵人之门，是一痴也；论文自有体，不肯作一新进士语，此又一痴也；费资千百万，家人寒饥而面有孺子之色，此又一痴也；人百负之而恨，己信，终不疑，此又一痴也⒀。”因为这种“痴”是其他词人没有的，而正是“痴”，使其人物别具美感，
也别具特色。诚如叶嘉莹《论晏几道在词史中之地位》一文中所言：“小山情词艳曲对女性的态度和描摹，不同于《花间》的客观泛写，情有独钟和鄙俗情欲，而另具一种诗意和善感的欣赏⒁。”他的“痴”而使笔下人物更为有血有肉，形神俱备，比起其他词人笔下的女性形象更为纯净、自然、富有活力。
三、意象之“异”
“意象说”是古文论中阐述形象思维的一个专门术语，指“意中之象”即作家通过艺术构思而逐渐形成的想象中的形象⒂。在《小山词》中有几个极为突出的意象。写得最多的便是“梦”，竟高达60余次。其次，是“酒”也有50多次。“泪”的使用频率也相当高，含“泪”字有47首。这些意象容涵着小山复杂的情感意蕴，是其作品中最有魅力的一部分。细细品味、阐释、分析这些意象，我们从中可以感受到其独特的艺术魅力。
（一）“梦”。小山擅长记“梦”，其“梦”境幻而非真，虚而非实，虚无缥缈，自有一种迷离惝恍美感。试以《鹧鸪天》析之：
彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心日，
歌尽桃花扇底风。    从别后，忆相逢，几回魂梦与君
同？今宵剩把银灯照，犹恐相逢是梦中。
这首词上片描摹当年欢聚之乐:彩袖殷勤，豪饮千盅：曼歌艳舞，通宵达旦。下片写离后相思：相逢无由，魂魄入梦；我梦有你，你梦有我，以及重逢的欢乐反衬出别后相思的痛苦，相思苦楚又夹杂着“魂梦”相聚的虚幻欢娱，由魂牵梦萦双转出重逢之惊喜，然而真的相逢，却不敢相信梦想成真，又恐其如同梦幻转瞬即逝。“梦”游离于其中，
益见恍惚之态和惊喜之情。其他写梦的如《临江仙》“梦后楼台高锁”：写梦后的孤独与空虚；《蝶恋花》：“梦入江南烟水路”写梦境之倏忽和求索之苦；《阮郎归》：“梦魂纵有也成虚，那堪和梦无？”以写梦境虚幻和空虚惆怅之苦……这些梦境凄美，感情悲凉而缠绵仍足以令人想及人生诸多缺憾。
北宋词家以写梦著称有晏几道和吴文英二家。吴文英（号梦窗）其词也多次写到梦，如《浣溪沙》：“门隔花深梦旧游”、《金缕歌》：“梦断神州故里”、《风入松》：“交加晓梦啼莺”等诸词均有梦出现，但都瞬息即兴，单纯记梦。而小山所有记梦之作都是现实场景与梦境相因相生，同样具有章法灵动变化，不同时空错落交替的特点，而且其梦境虚幻缥缈，有一种动荡的美感。
（二）“酒”。《小山词》中写“酒”的，如《临江仙》“酒醒长恨锦屏空”“浅酒欲邀谁劝？”“渌酒尊前清泪。”写其孤独寂寞；《蝶恋花》：“新酒又添旧残酒困，今春不减前春恨。”“衣上酒痕、诗里字。点点行行总是凄凉意。”《减字木兰花》“酒里凄凉，新恨犹添旧恨长。”写其悲凉凄苦。“酒”是诗词中固有的意象，大多与“愁”字，前果后因，如“酒入愁肠，化作相思泪。”“举杯浇愁愁更愁。”等借酒浇愁，抒发其苦闷心情。而晏词则是点点酒痕和行行诗句，都饱含着凄凉怨恨之意。晏几道经历家世盛衰之巨变，人情冷暖、世态炎凉令其齿冷心寒。后来与四女相知相爱，又饱受别离相思之苦。因此“酒”是其一时精神麻醉和慰藉。喝酒之后结果是醉，因此醉中有恨，酒醒之后，其悲苦凄凉之意油然而生。所以晏“酒”是一杯凄凉辛酸的酒！
（三）“泪”。冯煦曰：“淮海、小山，真古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹⒃。”因为“伤心”，难以掩抑其冷漠悲凉，只好“一春弹泪说凄凉”。《小山词》260首，涉及到“泪”的有47首，使用频率为18.1%。如《鹧鸪天》：“野棠梨泪阑干”、“相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。”、“尽将红泪湿湘裙”；《生查子》：“忍泪不能歌”“垂泪送行人”；《点絳唇》：“泪痕和酒，沾了双罗袖”、“日日骊歌，空费行人泪”；《虞美人》：“犹有两行闲泪、宝筝前”等等词句，点点行行都是伤心泪。同是“伤心”人，秦观也较多涉及“泪”，共有19首词涉及泪。典型的如：《江城子》：“便是春江都是泪，流不尽，许多愁。”、《南歌子》：“臂上妆犹在，襟间泪尚盈。”、《满堂芳》：“西城杨柳弄春柔、动离忧，泪难收。”等词以“泪”作为情感媒介，含蓄委婉地表达其受到政治迫害，感到前途渺茫，无路可走的苦闷。因为含蓄又难抑其情，所以泪水盈盈，情调悲苦。相比之下，晏“泪”较多，而且表达更为直露无遗，酣畅淋漓。其次，晏“泪”描绘更为生动具体，有“红泪”、“闲泪”、“垂泪”“泪脸”“泪行”“粉泪”等等或静或动，形象生动，别具美感。
小山以其缥缈迷离的梦境来回忆往昔歌酒相欢的现实，梦醒之后，借酒来对抗悲凉寂寞，然而酒醒之后，凄凉孤寂难遣，徒伤心落泪罢了。“梦”─“酒”─“泪”构成小山词中独特的意象。

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