概要：二、空灵 张炎在《词源》中说：“词要清空，……清空则古雅峭拔，……姜白石词如野云孤飞，去留无迹。” 自张炎“清空”之说一出，此后谈白石词总离不开以“清空”作评语，盖此说最能代表白石词的特色及过人之处。而“清空”表现在意象上，除了有前面论到的“清冷”特点之外，更主要的特点就是“空灵”了。具体表现在以下三个方面：首先，词人大多选择虚无缥缈的意象，如“香”、“梦”、“愁”等，都是抽象的事物，并且用“清”、“幽”等清虚的色彩进行渲染。即使选择“城”、“月”等具体事物，也贯以“空”、“冷”等感受，同样给人以空灵之感。如以下词句中的意象：等凭时、重觅幽香，已入小窗横幅。（《疏影》）我已多情，十年幽梦，略曾如此。（《水龙吟》[夜深客子移舟处]）幽寂，乱蛩吟壁，动庾信清愁似织。（《霓裳中序第一》）二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。（《扬州慢》）空城晓角，吹入垂杨陌”（《淡黄柳》[空城晓角]）词人用这些空灵飘逸的意象，构成了清超虚幻的词境。兹以《翠楼吟》为例： 月冷龙沙，尘清虎落，今年汉酺初赐。新翻胡部曲，听毯幕元戎歌吹。层楼高峙，看槛曲萦红，檐牙飞翠。人姝丽，粉香吹下，夜寒风细。 此

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二、空灵
 张炎在《词源》中说：“词要清空，……清空则古雅峭拔，……姜白石词如野云孤飞，去留无迹。” 自张炎“清空”之说一出，此后谈白石词总离不开以“清空”作评语，盖此说最能代表白石词的特色及过人之处。而“清空”表现在意象上，除了有前面论到的“清冷”特点之外，更主要的特点就是“空灵”了。具体表现在以下三个方面：
首先，词人大多选择虚无缥缈的意象，如“香”、“梦”、“愁”等，都是抽象的事物，并且用“清”、“幽”等清虚的色彩进行渲染。即使选择“城”、“月”等具体事物，也贯以“空”、“冷”等感受，同样给人以空灵之感。如以下词句中的意象：
等凭时、重觅幽香，已入小窗横幅。（《疏影》）
我已多情，十年幽梦，略曾如此。（《水龙吟》[夜深客子移舟处]）
幽寂，乱蛩吟壁，动庾信清愁似织。（《霓裳中序第一》）
二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。（《扬州慢》）
空城晓角，吹入垂杨陌”（《淡黄柳》[空城晓角]）
词人用这些空灵飘逸的意象，构成了清超虚幻的词境。兹以《翠楼吟》为例： 
月冷龙沙，尘清虎落，今年汉酺初赐。新翻胡部曲，听毯幕元戎歌吹。层楼高峙，看槛曲萦红，檐牙飞翠。人姝丽，粉香吹下，夜寒风细。 此地，宜有词仙，拥素云黄鹤，与君游戏。玉梯凝望久，叹芳草萋萋千里。天涯情味，仗酒祓清愁，花销英气。西山外，晚来还卷、一帘秋霁。
起句两个意象，“月冷”具有朦胧感、“尘清”亦有隐约感，烘托出清虚幽幻的环境。“层楼高峙，看槛曲萦红，檐牙飞翠”，“层楼高峙”带有凌空之感，联想到巍峨独立之势，更有超然之气；“红”、“翠”分别是“槛曲”与“檐牙”的颜色，作者各下以动词“萦”字和“飞”字，使两个静止的意象富有灵动之感 。“人姝丽，粉香吹下，夜寒风细。”“风细”如若隐若现的游丝，传送来若有若无的丽人“粉香”，富有空灵之感；下阕“宜有词仙，拥素云黄鹤，与君游戏。”“词仙”、“素云”、“黄鹤”令人有飘然有出尘之感，而词人更将“白云”称为“素云”，倍觉高渺清逸，“黄鹤”则是仙境中物，有不沾人间尘浊的气质，更见超然洒脱。“叹芳草萋萋千里”，“芳草”、“千里”，呈现出无垠的视野，气势空灵。 “清愁”、“英气”，更显潇洒脱俗，清气盘空，神韵俱佳。而以“一帘秋霄”远处暮色作结，有着无边逸韵。 
《翠楼吟》以清虚、空灵意象入词，气格高远，有飘然云外超脱之感。正如清人郭麔在《灵芳馆词话》中云“独标清绮，如瘦石孤花，清笙幽馨，入其境者，疑有仙灵，闻其声者，人人自远”。
其次，描写从虚处着笔，即叶嘉莹所说“是要摄取事物的神理而遗其外貌”（《灵谿词说》）（用注释）。历来咏梅词很多，唯白石写来清空。张炎曾说：“词之赋梅，惟姜白石《暗香》、《疏影》二曲，前无古人后无来者，自立新意，真为绝唱”（《词源》卷下）。周济也在《介存斋论词杂著》中云：“惟暗香、疏影二词，寄意题外，包蕴题无穷，可与稼轩伯仲。”这主要是词人避开正面描写，从虚处着笔，正如宋人范晞文在《对床夜话》中所云：“以实为虚……自然如行云流水。”二词都没有实写梅花的形态，但却写出了梅花的灵魂。咏梅又非专咏梅，非咏梅又处处写梅，忽明忽暗，若即若离。兹以《暗香》为例：
旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。　　江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压，西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得。
词中没有描写出梅花艳丽的一面，也没有直接描写梅花的形态，而是渲染梅花的幽雅与冷香。“月色”、“玉人”、“清寒”、“疏花”、“香冷”、“瑶席”、“夜雪”、“翠尊”、“红萼”等意象加之寂静环境，构成清幽冷寂的意境，不用多着笔墨已把雪中梅花的气质与神韵表露出来，使人感到梅花的清峭幽雅。
也正因为姜词以虚为实，不着重描写意象外貌，而赋予强烈感情于意象上，令词作“如白云在空，随风变灭”（陈廷焯《白雨斋词话》，卷二），王国维评价其“虽格调高绝，然如雾里看花，终隔一层。”（《人间词话》）。
再次，意象组合的疏宕。张祥龄在《词论》中言：“词至白石，疏宕极矣。”这在于白石词用一种空间化的写法，以取替时间性的叙述，形成疏宕的现象，故有空灵之感。
兹以怀古词《点绛唇•丁未过吴松作》为例： 
燕雁无心，太湖西畔随云去。数峰清苦，商略黄昏雨。 第四桥边，拟共天随住。今何许，凭阑怀古，残柳参差舞。
第一句“燕雁无心，太湖西畔随云。”“燕雁”，“无心”两个意象已带愁味，燕雁随云远去，进入一望无际的遥空，这句实际隐含着另一个意象即“遥空”，而人面对时空的广漠时，就最容易触发起思古的幽情。“数峰清苦，商略黄昏雨”，这句包含“山峰”、“黄昏雨”两个意象。“清苦”足见“山峰”的寥落、荒凉，酝酿着黄昏细雨，形成清冷悲凉的意境，使一切景物都惹人幽思。下阕的意象包括“第四桥”和晚唐诗人陆龟蒙。最后一句最典型的意象是参差起舞的“残柳”。此词犹如图画般，把眼前的种种由远而近的意象如“燕雁”、“遥空”、“山峰”、“黄昏雨”、“第四桥”、“诗人”、“残柳”等拼贴在一起，并在这些意象的背后留有空间让读者联想。意象的疏宕、跳跃构成了空灵、飘逸的意境，怀古之情流荡其中。
至于姜词意象为何空灵，乃是词人高洁气质的外化。孙麟趾于《词径》里认为：“天之气清，人之品格高者，出笔必清。”姜夔是清高耿介的江湖雅士，虽然一生怀才不遇，漂泊四方，但却具有高超，洒脱的情趣。陈郁赞其“襟怀洒脱，如晋、宋间人”（《藏一诗话》）。张羽之《白石道人传》）载：“白石……体貌轻盈，望之若神仙中人，……性孤僻，尝遇溪山清绝处，纵情深诣，人莫知其所入，或夜深星月满垂，朗吟独步，每寒涛朔吹，凛凛迫人，夷尤自若也。”而姜夔自己也赋诗曰：“三生定是陆天随，又向吴松作客归。”

三、 醇雅

自从柳永将词变雅为俗以来，词坛上一直是雅俗并存。无论是苏轼、辛弃疾，还是周邦彦、秦观，都既有雅调，也有俗词。姜夔则彻底反俗为雅，下字运意，都力求醇雅。清代陈廷焯曾说：“姜尧章词，清虚骚雅，每于伊郁中饶蕴藉，清真之劲敌，南宋一大家也。梦窗，玉田诸人，未易接武。”（《白雨斋词话》卷二）。清代汪森在《词综》序中也说：“西蜀南唐而后，作者日盛，宣和君臣，转相矜尚，曲调愈多，流派因之力别。短长互见，言情者或矢之俚，使事者或矢之伉。鄱阳姜夔出，字琢句练，归于醇雅。”另有清代朱彝尊说：“填词最雅，无过石帚。”（《词综发凡》）。
姜词的醇雅在意象上也有突出的表现。
首先，姜夔常选用一些高雅脱俗的意象。清代刘熙载在《艺概》中说姜词“拟诸形容，在乐则琴，在花则梅。”“梅”的意象在姜词中反复出现，如《小重山令•赋潭州红梅》、《玉梅令》[疏疏雪片]、《夜行船》[略彴横溪人不度]、《一萼红》[古城阴]、《清波影》[冷云迷浦]、《暗香》、《疏影》等。“梅”是中国古典诗词中的常见意象，其内涵早已脱离了具象本身，而沉淀了历代文人雅士的情怀，“梅花以花中四君子之首的身份占据了中国人精神世界的一隅”（《梅花意象的文化内蕴》）（用注释）在寒冷的冬天众花凋谢，而梅花仍能绽放，有着傲雪临霜的气质，但亦使人感到其孤独寂寞。 于是，“梅”在传统文学、文化累积下已经不知不觉被赋予了特殊的含义：高洁孤清。梅花傲雪、孤清的意象与文人心灵天然浑成，陆游诗：“雪虐风餐愈凛然，花中气节最高坚”。此外，“莲”的意象在姜词中也很常见，如《念奴娇》[闹红一舸]、《惜红衣》[簟枕邀凉]等。“莲”在中国古典诗词中常代表清高出尘的君子形象，周敦颐在《爱莲说》中曰：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。夔姜对这个意象的偏爱，原因在于作为一个清高耿介的江湖雅士，“莲”有着一种与己相近的精神气质。姜夔一生不曾仕宦，以梅的脱俗气质、莲的高洁精神入词，以抒发自己同样清高的秉性。
其次，对典故和前人诗句的巧妙化用，使姜词的意象有着厚重的文化底蕴。兹以咏梅名作《疏影》为例：
     苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。    犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。 

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