概要： （2）、习习的清风在首在面上．手上．衣上，这便又感到了一缕新凉了。（朱自清《桨声灯影里的秦淮河》） ‘新凉”是一种感觉，不具体，作者用“缕加以修饰，化无形为有形，由于通感作用，仿佛立刻会使人感受到如丝佛身的清凉滋味。 三、有些虽词牵动全文，有助于主题的表达，意境的形成。 （ 1）、四国山色中，一鞭残照里。（《西厢记•长亭送别》） ‘鞭’用得形象贴切，使人仿佛看见四周山色中；渐渐西下的残阳，离山只有一鞭子”高了。既写出了离别的时间，又曲折地描绘出了莺莺依依不舍的心理张生的马已经望不见；但莺莺那颗依恋的心，却还始终系牵在张生的鞭捎上。同时；‘鞭’字还创造出令人销魂的意境四围山色，黄昏笼罩，莺莺伫立凝望远方，张生的身影由近及远，逐渐消融在残阳晚照中，唯有那道鞭影时隐时现，依稀可辨，从而形象而有效地突出‘送别这个主题。 （2）、况吾与子渔樵于江港之上，侣鱼虾而友庭鹿，驾一叶之扁舟，举樽槽以相属。（苏轼《前赤壁赋》） ‘叶；不仅生动地再现扁舟的形状特征，而且配合语境赋予扁舟以动人的美感，使其与清风、明月和水波相映成趣，构成

古代诗歌鉴赏优秀教案六[第五课时](高三必修),标签：诗词鉴赏大全,http://www.51jxk.com
    （2）、习习的清风在首在面上．手上．衣上，这便又感到了一缕新凉了。（朱自清《桨声灯影里的秦淮河》）
    ‘新凉”是一种感觉，不具体，作者用“缕加以修饰，化无形为有形，由于通感作用，仿佛立刻会使人感受到如丝佛身的清凉滋味。
    三、有些虽词牵动全文，有助于主题的表达，意境的形成。
   （ 1）、四国山色中，一鞭残照里。（《西厢记•长亭送别》）
    ‘鞭’用得形象贴切，使人仿佛看见四周山色中；渐渐西下的残阳，离山只有一鞭子”高了。既写出了离别的时间，又曲折地描绘出了莺莺依依不舍的心理张生的马已经望不见；但莺莺那颗依恋的心，却还始终系牵在张生的鞭捎上。同时；‘鞭’字还创造出令人销魂的意境四围山色，黄昏笼罩，莺莺伫立凝望远方，张生的身影由近及远，逐渐消融在残阳晚照中，唯有那道鞭影时隐时现，依稀可辨，从而形象而有效地突出‘送别这个主题。
    （2）、况吾与子渔樵于江港之上，侣鱼虾而友庭鹿，驾一叶之扁舟，举樽槽以相属。（苏轼《前赤壁赋》）
    ‘叶；不仅生动地再现扁舟的形状特征，而且配合语境赋予扁舟以动人的美感，使其与清风、明月和水波相映成趣，构成如诗如画的意境，使入遐想无穷仿佛自已荡着那轻盈如叶的小舟；课荡于茫茫无际的江面上，体验着那飘飘然羽化而登仙”的感受。
    再则，白露横江，水光接天’的境界与“一叶扁舟’相形对照，大江水光更显浩渺无际；而小舟越发像风中之叶，轻微飘忽；似有若无。这自然而然地引出作者渺沧海之一粟’、‘哀吾生之须臾’等一系列的人生感叹。
    总之，妙用量词不仅能令你的语言形象生动，引入联想，而且常常牵系着整篇文章的意境与主旨，所以应该引起我们重视。
（二） 把握词性的改变，体会诗人所炼之“意”。
中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。教师要有意识的引导学生详加分辨。例如：
何逊“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”
王维“下马饮君酒”、“日色冷青松”
常健“山光悦鸟性，潭影空人心。”
王昌龄“清辉淡水木，演漾在窗户”
王安石“春风又绿江南岸” 
蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”
周邦彦“风老莺雏，雨肥梅子” 
以上各句中的“暗”、“饮”、“冷”、“悦”、“空”、“淡”、“绿”、“红”、“绿”、“老”、“肥”，均为形容词的使动用法，这些词语各有妙用，但有一点是共同的，那就是化腐朽为神奇，增强了诗词的表现力、感染力。
（三） 还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感侧重点。典型的比如杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝” 。在教学中，让学生将己学过的含有倒辞的诗词，回顾出来，重新排序。如毛泽东词“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”，学生可以很快重排为“寒秋，（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”；更为典型的、学生再熟悉不过的“欲穷千里目，更上一层楼”，学生亦能很快重排为“欲目穷千里”，并能感知倒辞是为了对偶的需要。又如“柳色春山映,梨花夕鸟藏”、“云掩初弦月，香传小树花”、“内分金带赤，恩与荔枝青”。重新组合为：“ 夕鸟藏（于）梨花”、“小树花传香”、“内分赤金带，恩与青荔枝”。重新还原的目的就是要理解诗人特定环境中的思索，美丽景象中的情趣。
（四） 注意诗词中的省略，用想象和联想去填补诗人留下的空白。
金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。吴世昌先生也说，读词须有想象。在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。这是诗词欣赏的必要环节。诗词的省略跟意象的组合有关。贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”明明是三番问答，至少要六句才能完成对话，作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字。在诗歌的鉴赏中，就可以指导学生能够根据问答，结合自己的知识经验和生活经验发挥想象和联想，把省略的空白部分补充出来。这就有如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象，一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白，让我们的读者根据生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。
其实，中国古典诗词意象的组合，借助了汉语语法意合的特点，词语与词语之间、意象与意象之间可以直接拼合，甚至可以省略起连接作用的词语。例如辛弃疾“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”，又如温庭筠“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，全部是名词的连缀，“象”的方面看好像是孤立的，“意”的方面却有一种内在的深沉的联系,似离实合,似断实连，给读者留下了想象的余地和再创造的可能。杜牧《过华清宫》后两句：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”“一骑红尘”和“妃子笑”之间没有任何关联词，直接拼合在一起。可以说是“一骑红尘”逗得“妃子笑”了；也可以说是妃子在“一骑红尘”之中露出了笑脸，好像两个镜头的叠印。两种理解似乎都可以，但又都不太确切。诗人只是把两个具有对比性的意象摆在读者面前，意象之间的联系既要你去想象、补充，又不许将它凝固起来。一旦凝固下来，就失去了诗味；而诗歌的魅力，正在诗的多义。再如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为黄昏时分将门掩上，也可以理解为将黄昏掩于门外，又可以理解为，在此黄昏时分，将春光掩于门外，或许三方面的意思都有。反正少妇有一个关门的动作，时间又是黄昏，这个动作就表现了他的寂寞、失望和惆怅。
（五）通过体会诗中字词体现的色彩，理解诗人有意构筑的画意与诗情。
这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。
古人在诗词中，对色彩词的使用，常常是成对的。这些成对的色彩词，相互间或映衬，或点缀，或烘托，或照应。例如，在一些边塞、征戍诗中，多以黄白两色相对使用，表现出一种悲怆、苍凉、空旷、寥廓、广袤、萧瑟的意境。这样的诗句有：“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。”(王昌龄)“边城何萧杀，白日黄云昏。”(高适)“黄云万里动风色，白波九道流雪山。”(李白)“雨中黄叶树，灯下白发人。”(司空曙)“白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河”。(李颀)在表现岁月流逝、感慨世事沧桑的诗中，常见青色与白色相对，烘托出一种孤独寂寞的意境。在这些诗句中常常以亘古不易的事物，如青山、青松等来反衬年华易逝的蹉跎人生。这样的诗句有：“青枫江上秋天远，白帝城边古木疏。”(高适)“白发悲花落、青云羡鸟飞。”(岑参)“他乡生白发，旧国见青山。”(司空曙)“当君白首同归日，是我青山独往时。”(白居易)把红色同绿色相对，让它们相互映衬，相互对照，构成富有情调的和谐画面，来表现大自然的绚丽多彩。王维的《田园乐》：“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未归，莺啼山客犹眠。”粉红的桃花，翠绿的细柳，缀着隔夜明亮的雨珠，又笼在空灵、灰白的晨雾之中，再加上黄莺婉转的啼鸣，好一幅有声有色的山村春晓图。这里红绿对照，洋溢着一种蓬勃、热烈的气息。王维在《辋川别业》中写道：“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”。由于映衬鲜明，对比和谐，绿色更加鲜艳，红色也格外热烈，造成一种扑人眉宇，甚至使人的心都仿佛要燃烧起来的浓郁春意。 这种红绿对照的写法， 后来的诗人一再运用：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”(白居易)“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”(杜牧)“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”(杨万里)“浓绿万枝红一点，动人春色不须多。”(王安石)
大自然是色彩的宝库。但是，文学作品中的色彩世界是作家创造的，这和自然界的色彩有不同的地方。其中最主要的差异是：文学作品中的色彩具有作家的情感倾向。作家笔下的色彩，不是直陈自然环境的颜色，而是通过对色彩的选择与具体描绘，来抒发自己的感情。例如，白居易的诗句“青青一树伤心色，曾入几人离恨中”(《青门柳》)，元稹的诗句“寥落古行宫，宫花寂寞红”(《行宫》)等，都是用色彩表达情感的例子，其中“青青”、“红”都随诗中所示的特定环境，附着上了诗人独特的情感。杜甫的著名诗句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，就是利用黄、绿、青、白四色的鲜明而和谐的对比，构成了一种色调柔美绮丽的画面， 展示了春光的旖旎明媚， 从而也表现出诗人愉悦欢快的心情。《西厢记》“长亭送别”中有一段曲文：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”这是一幅秋风萧索的景象，其中的色彩给人带来一种凄凉的感受，使人最后读到“离人泪”三个字时，会产生深切的共鸣。
他们不仅用不同的色彩表达不同的情感，而且也用同一色彩表达不同的情感。例如，本文前面所提到的王维《田园乐》一诗，写桃红柳绿，这里的“红”、“绿”是一种“怡红快绿”，充溢着诗人悠闲安适、自得其乐的心情。李清照《如梦令》：“知否?知否?应是绿肥红瘦。”既然“红瘦”中浸透着惜花的感情，“绿肥”也就不可能产生使人满足的感觉。蒋捷的《一剪梅》写游子的心情是“一片春愁待酒浇”，环境是“风又飘飘，雨又萧萧”，所以当他感叹“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”时，这“红”和“绿”只能是蒙上淡淡哀愁。柳永在《定风波》一词中，出于“恨薄情一去，音书无个”的特定心境，说“自春来，惨绿愁红”，这“红”和“绿”便带有一种惆怅惨淡的情味了。

课下作业：学考联通
 

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