概要： 雷真民戏剧作为综合艺术的一种。有两种含义：狭义专指以古希腊悲剧和喜剧为开端，首先在欧洲各国发展起来继而在世界广泛流行的舞台演出形式 ，英文为drama，中国称之为话剧。广义还包括东方一些国家、民族的传统舞台演出形式，如中国的戏曲、日本的歌舞伎、印度的古典戏剧、朝鲜的唱剧等。 无论是西方源自古希腊的戏剧，还是东方的戏曲，在漫长的发展过程中，戏剧始终是最接近大众的一种艺术形式，是作者，演员与观众共同组成的表演场面，她更需要众人的合作。相信我们都在成长过程中多多少少对一些戏剧形式或具体曲目有所了解，从现在开始，我们来接触一些在戏剧艺术长河中震烁古今的大师们留下的经典作品，并通过它们对戏剧发生兴趣，从而进行更广泛地阅读。学习目标 1、了解西方悲剧和喜剧的艺术特征2、理解戏剧冲突中主人公的性格和精神3、初步把握戏剧艺术的结构特点与“突转”的设置4、简单了解西方戏剧的发展脉络知识汇总 古希腊三大悲剧诗人古希腊历史上诞生了著名的三大悲剧诗人，他们代表了古希腊悲剧艺术兴起——繁荣——衰落各个时期的最高成就。埃斯库罗斯——悲剧之父代表作：《被缚的普罗米修斯》。讲述了盗火者普罗米修斯

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 雷真民
　　戏剧作为综合艺术的一种。有两种含义：狭义专指以古希腊悲剧和喜剧为开端，首先在欧洲各国发展起来继而在世界广泛流行的舞台演出形式 ，英文为drama，中国称之为话剧。广义还包括东方一些国家、民族的传统舞台演出形式，如中国的戏曲、日本的歌舞伎、印度的古典戏剧、朝鲜的唱剧等。 
　　无论是西方源自古希腊的戏剧，还是东方的戏曲，在漫长的发展过程中，戏剧始终是最接近大众的一种艺术形式，是作者，演员与观众共同组成的表演场面，她更需要众人的合作。
　　相信我们都在成长过程中多多少少对一些戏剧形式或具体曲目有所了解，从现在开始，我们来接触一些在戏剧艺术长河中震烁古今的大师们留下的经典作品，并通过它们对戏剧发生兴趣，从而进行更广泛地阅读。

学习目标 
　　1、了解西方悲剧和喜剧的艺术特征
　　2、理解戏剧冲突中主人公的性格和精神
　　3、初步把握戏剧艺术的结构特点与“突转”的设置
　　4、简单了解西方戏剧的发展脉络

知识汇总 
古希腊三大悲剧诗人
　　古希腊历史上诞生了著名的三大悲剧诗人，他们代表了古希腊悲剧艺术兴起——繁荣——衰落各个时期的最高成就。
　　埃斯库罗斯——悲剧之父
　　代表作：《被缚的普罗米修斯》。讲述了盗火者普罗米修斯从天界为人类带来光明与温暖，甘受宙斯惩罚的故事。
　　索福克勒斯——戏剧艺术的荷马
　　代表作：《俄狄浦斯王》是标志着希腊悲剧艺术完美结构的典范。以倒叙追凶的方式讲述了俄狄浦斯王发现自己就是杀父娶母的罪魁祸首。其悲剧的感染力特别使人震撼。也使俄狄浦斯情结被后世心理学家当成了恋母情结的代名词。
　　欧里庇得斯——心理戏剧的鼻祖
　　代表作：《美狄亚》。写取回金羊毛的英雄依阿宋的妻子美狄亚不惜杀害自己的孩子复仇的故事。在后来的女权主义者看来最早提出了妇女问题。
　　古希腊悲剧的表现主题不在于悲剧性的故事本身，而是在于表现崇高壮烈的英雄主义思想。根据亚里斯多德在论述古希腊悲剧的专著《诗学》中的定义，古希腊悲剧“描写的是严肃的事件，是对有一定长度的动作的模仿；目的在于引起怜悯和恐惧，并导致这些情感的净化；主人公往往出乎意料地遭到不幸，从而形成悲剧，因而悲剧的冲突成了人和命运的冲突”。
《俄狄浦斯王》 
　　《俄狄浦斯王》是古希腊索福克勒斯的戏剧代表作之一。他生活在雅典奴隶主民主制的繁荣时期。他的创作反映了这一时期雅典的社会现实和思想观念，因此被看作是古希腊悲剧的典范。他在60年的创作生涯中，共写过130个剧本，流传下来的有7个。在这7个剧本中，最好的作品是《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》。索福克勒斯擅于剧作的结构布局。他的剧本悬念突出，冲突集中，情节复杂，结构严密，尤其讲究全剧的统一、和谐与完整。这一特点尤其在《俄狄浦斯王》十分突出。
　　俄狄浦斯王的命运悲剧，影射着雅典奴隶主民主派英雄的历史悲剧。《俄狄浦斯王》一剧中，俄狄浦斯正视现实，刚毅勇敢，体贴民众，敢于承担责任，是一个堂堂正正的英雄，也是一个理想的民主派领袖的形象。这样的英雄和领袖，下场竟如此悲惨，贴切地表现了英雄意志逃不脱命运桎梏的痛苦惶惑。这里，索福克勒斯对命运的合理性提出了怀疑，还表达了个人反抗命运的思想。在俄狄浦斯王身上，寄托着剧作家对民主派领袖的崇高评价和深厚同情。剧本热烈歌颂了俄狄浦斯的坚强意志和对国家的责任感，并对当时流行的命运观提出了怀疑。 
　　当我们猛然感受到俄狄浦斯王的悲惨境遇时，心情会很悲痛压抑，但当我们仔细地欣赏了这部悲剧并努力地把沉痛的感情升华到更深层的领悟阶段时，就会隐约感受到他那种积极进取、勇敢无畏精神的无穷威力，体会到其生命和意志的永恒不朽，领悟到其无比正义的力量所在。于是，我们有了了然之悦和会心微笑。鲁迅先生曾经这么说过：“悲剧就是把人生有价值的东西毁灭给别人看。”是的，这个悲剧尽管把俄狄浦斯王的身心摧残了，更把他正直纯朴的人性之美给毁灭了，但同时又让他以无比的勇气面对一切并活了下去，更用终身漂泊孤独为自己的过失赎罪，这就很好地证明了他那有限的人生所具有的无限意义，强调了他在人类生活中的价值。从某种程度上来说，这给予了我们莫大的震撼，让我们幡然梦醒，使我们有更大的勇气起承担更大的风浪与打击，有更足够的心理准备去经受人世的沧桑，并怀有更敬谨的心去回忆曾经拥有过的美好。因此说，该剧很好地营造了悲剧的效果，让人敢于正视世界现状、领悟矛盾冲突，在悲壮凄美中对人生大彻大悟，心灵得到净化，产生积极向上的作用。 
　　《俄狄浦斯王》一剧以其沉重、雄浑、震撼人心的风格表现了人性的意志与不可抗力的拼夺和战败。我们在看见英雄血泪的同时，也体会到其不可磨灭的精神意志，并从中汲取到奋发前进的力量。这仿似在黎明前的黑暗里找到了指引之光。由此可见，《俄狄浦斯王》一剧确实是一个“堪称完美”的悲剧，它将一如既往地在世界文坛上闪烁着不灭的光芒！
　　《俄狄浦斯王》有很高的艺术成就，特别是在情节的整一、结构的严密、布局的巧妙等方面，堪称希腊悲剧的典范。故事集中写俄狄浦斯追查杀害前王凶手这一中心事件。究竟谁是凶手？形成戏剧的“悬念”。接着通过一环扣一环的“发现”、“突破”，使矛盾一个个地揭开，一步步把戏剧冲突推向惊心动魄的结局，紧凑生动，悬念迭起，扣人心弦。索福克勒斯不写神而写理想化的人，而且把人放在尖锐的矛盾冲突中加以刻画，使之动作性强，性格鲜明。
　　时至今日，《俄狄浦斯王》仍然是高等院校文学类学生的必读书目之一，它具有代表性的艺术成就和作者索福克勒斯高超的艺术造诣为一代代人深深折服，这样的作品，应该是不朽的，永远的存留在人们的记忆里。 
莫里哀与《伪君子》 
关于莫里哀 
　　他是一个独来独往的人，他的喜剧接近悲剧，戏写得那样聪明，没有人有胆量敢模仿他——歌德
　　他的荣誉什么也不缺少，我们的光荣却缺少了他——法兰西戏剧院
　　莫里哀生活在资产阶级勃兴、封建统治日趋衰亡的文艺复兴时期。他同情劳动人民，笔锋所向，揭露的是昏庸腐朽的贵族，坑蒙拐骗的僧侣，无病呻吟的地主，冒充博学的“才子”，还有靠剥削起家而力图“风雅”的资产者，利欲熏心、一毛不拔的高利贷者……他从各个侧面勾画出了剥削阶级的丑恶形象。但他还没有注意到正在形成的工人队伍，因此他笔下的正面人物，常常是那些被嘲讽者的仆人、佃户、工匠，这些人总是以高妙的手段使对方当场现形，让剥削者在观众的哭声中受到批判。 
　　1659年，莫里哀创作《可哭的女才子》，辛辣地讽刺了资产者的附庸风雅，抨击了贵族社会所谓“典雅”生活的腐朽无聊，因而触怒了贵族势力，遭到禁演。但莫里哀并未被吓倒，连续编演了《丈夫学堂》和《太太学堂》。《太太学堂》因宣扬新思想，要求冲破封建思想牢笼而被指责为“yin秽”、“诋毁宗教”，又遭到禁演。莫里哀奋起还击，写了《〈太太学堂〉的批评》和《凡尔赛宫即兴》两出论战性短剧。1664年，莫里哀写成杰作《伪君子》，1668年，他又创作了另一部力作《吝啬鬼》。
　　莫里哀是位喜剧大师，但是他的死却是一场悲剧。为了维持剧团开支，他不得不带病参加演出。1673年，在演完《没病找病》最后一幕以后，莫里哀咯血倒下，当晚就逝世了，终年51岁。由于教会的阻挠，他的葬礼冷冷清清。
　　莫里哀给后人留下了近三十部喜剧，我国曾翻译出版的作品有二十多种。莫里哀不仅是位杰出的剧作家、出色的导演，还是一位造诣极高的演员，他以整个生命推动了戏剧的前进，以滑稽的形式揭露了社会的黑暗。 
关于《伪君子》 
　　《伪君子》集中表达了法国民众对宗教组织的敌意，特别是17世纪中期法国的高级僧侣的宗教特务组织,“圣会”,这一组织监视, 陷害, 自由思想者。莫里哀写的《伪君子》,表达了全社会的反宗教情绪,给了宗教势力以沉重的打击,因而它引起了宗教势力的猖狂反扑。
　　1664年5月,莫里哀作品演给国王看, 触怒了巴黎大主教。迫于强大的宗教压力,剧作停演。1667年,解禁，同年8月上演。然而次日又遭最高法院院长干涉,巴黎大主教也以开除教籍为手段禁止人们朗诵阅读。经过4年多,该剧终于取得了合法的演出权。
　　这是一部5幕诗体喜剧。全剧通过对达尔杜弗的所作所为的刻画,揭露和鞭挞了教会势力的欺骗性与虚伪性。
人物分析 
　　达尔杜弗是剧作的中心人物。这是一个贪婪、狡猾而又凶狠的骗子和恶徒。他本是来自破落贵族阶层的流氓无赖,却给自己戴上一副假面具，装成一位虔诚的信徒,一位抛弃人间一切情欲,一心向着上帝的苦修者，他身上集中了当时教会和贵族社会的假冒伪善和恶德败行。

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